游本寬 /政大、實踐教授
展場裡，造形精煉、氣韻豐沛，色調濃豔、古樸交替，內容則無所不包的照片，不認識秦凱的觀眾，必定難以想像影像是出自今已九十歲的「老手」──雙手非但不拿枴杖，食指仍靈巧、精準的按著數位相機的快門。秦凱九十歲的回顧展對臺灣社會的意義，不僅是銀色英雄老當益壯，鼓舞攝影愛好者（尤其是退休族）到外頭走動走動，而且是實質對一個時代影像風格的追憶。
秦凱大半輩子的作品，黑白、彩色、新聞、廣告到藝術表現，簡約看世界、精確傳達信息的專業模式始終如一，和當下數位隨意抓拍者成強烈比照。拍照時，他慣用稍長的鏡頭觀察生活，更擅長於以近攝來細看物件，讓大大小小的對象多在極簡造形中：或展露其圖案性；或緊握光線為其質感加持；更重要的是，依著「現代主義」的品味，讓它們無論是純粹、矯飾，甚至放大、縮小，都能十足的引人注目。
展場中央，環視原本獨立的人和物，因距離關係而得以融入眼簾，這倒讓人驚覺到，照片裡的名人都已凋逝，反而是那些「無名景」，槍炮不曾對它們響過；「無名物」更不聞經濟低迷的哀泣聲。
有見於景、物雖靜默、安逸於人的擺佈，但與生俱來的形貌卻少有巨變，不禁令人深思：人，真的比物更經得起時代考驗嗎？