我看游本寬

我看游本寬的作品大約可分為兩個時期，第一個階段是他剛從美國留學回來時，第二階段則是後來的晚期。在第一階段中，我們可以從他對形式、內容的完美要求，看出一位剛回國的攝影家，在色彩、構圖以及空間的精確掌握。第二階段的作品，因為回台灣的時間久了，便開始以非單張、系列性攝影作品來呈現他的想法與藝術概念。當游本寬逐漸融入台灣的大環境時，所見事物不但與美國大不相同，其結果也非外國人看本地事物的眼光。

游本寬對台灣的一些現象抓得很準，像是在《真假之間》作品中那些奇奇怪怪的現象，是別人所看不到，除此之外，那些東西還帶點超現實，以及台灣的荒謬感，有別於早先唯美主義的作品；所以從這些創作中可以發現：游本寬改變了個人對藝術關注的焦點，轉而重視本土。

此外，在游本寬最近的作品中，《法國椅子在台灣》將一張進口的法國椅子擺置在台灣不同環境中，去與畫面中各式的物象做接觸，這是屬於有點觀念藝術取向的作品。這裡面有一個有趣的現象是，作者的家庭是由不同國籍的份子組成，因而會有文化認同問題，但是在其作品中卻未顯露出如此雙重文化家庭的融合或矛盾情結。